Origines II, 19ème siècle

 

Le saviez-vous? est une colonne prête à l’emploi faite de nombreuses histoires différentes, pour partager des connaissances sur toutes les influences de la cartographie vidéo!

Pour ce second article, HeavyM a sélectionné pour vous des inventions originales et des concepts de pionniers qui ont fait les premiers pas, à la recherche d’une communion entre lumière et son. Retour au 19ème siècle, où la naissance du gaz et de l’électricité a permis la construction de nouvelles machines pour traduire le son par des images. Cette période est aussi le début de l’éclairage de scène. Un contexte d’émulation et d’expérimentation, propice au développement d’un art de la musique de couleurs.

 

 

1816 >> Premier kaléidoscope

Fait par Sir David Brewster

Au cours de ses recherches sur la polarisation de la lumière, il rapproche la composition lumineuse de la composition musicale afin de créer «un nouvel instrument de musique visuel pour le peuple, pour offrir un amusement rationnel», Traité Kaleidoscope, 1819. L’objet devient rapidement très populaire et vendu partout en Europe! Pas étonnant que ce symbole de changement, de beauté et de rêve soit devenu un modèle emblématique de la cartographie vidéo.

 

Dawn Correia 2011

Brewster cigar box

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Illustration d’une boîte à cigares avec le portrait de David Brewster, 1900

Kaléidoscope, David Brewster, Musée national d’Écosse, © Dawn Correia, 2011

 

 

1835 >> Chromatographie

Écrit par George Field

Un traité sur les couleurs qui théorise un nouveau système de références dans l’harmonie des couleurs et des sons. G. Field est convaincu que l’universalité et la pureté des couleurs peuvent être pleinement dévoilées grâce à une correspondance précise avec les échelles diatoniques. Il élabore un système méticuleux et complet où les trois couleurs primaires (jaune, bleu, rouge) sont combinées avec un cercle chromatique, pour entrer en analogie avec les harmonies musicales.

 

Dessin, George Field, Chromatics, 1817

 

1876 ​​>> Première oeuvre d’art totale

Mise en scène de Richard Wagner pour le Festival Palace à Bayreuth, Allemagne

Il a revitalisé le contexte de l’amphithéâtre grec pour placer les spectateurs dans le noir, les entourer de réverbération sonore et jouer avec les lumières. Le but: concentrer l’attention et l’attention sur la scène. Grâce à l’intervention simultanée de différents médiums et disciplines artistiques, cet événement peut être considéré comme l’ancêtre de la réalité virtuelle et immersive.

 

L-BayrethertheaterZuschauerraum des Bayreuther Festspielhauses

 

 

 

 

 

 

 

Gravure, Revue Wagnérienne, vol. V, le 8 juin 1885,
© Edouard Schuré

 

Dessin, Dictionnaire de la technologie, Otto Lueger, 1904

 

 

1876 ​​>> Le pyrophone

Inventé par Frederick Kastner

L’instrument ressemble à un orgue et génère une flamme chantante, faite de tubes de verre de dimensions variables, vibrant avec une flamme de gaz. Baptisé « Flaming Calliope », le pyrophone libère des notes de musique et de la lumière grâce aux petites explosions générées par la combustion des brûleurs à gaz.

 

kastnerLe pyrophone ou orgue à gaz

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Le pyrophone ou l’orgue à gaz, Popular Science Monthly, vol. VII, août 1875, © Henri Dunan

 

 

 

Wendelin Weissheimer jouant du pyrophone, archives privées Weingut Steinmuhle, © Thomas Goller

 

 

 

1891 >> La bobine de Tesla

Construit par Nikola Tesla

Un transformateur haute tension, générateur d’arcs électriques dans l’atmosphère. Au-delà de la brillante approche expérimentale de Nikola Tesla, sa découverte est très réussie aujourd’hui et utilisée pour les effets spéciaux des arts de la scène et du divertissement.Mention spéciale pour la musique, car les variations de fréquence offrent un véritable outil d’analyse sonore!

 

Bobine TeslaNikola Tesla with his equipment

 

 

 

 

 

 

 

Nikola Tesla dans sa station expérimentale de Colorado Springs, 1899, © Dickenson V. Alley

Tesla Coil, Palais de la Découverte, Paris, 2012
© Myrabella

 

 

1891 >> La lampe à arc chantante

Conçu par William Duddell

Une lampe à arc électrique et un haut-parleur: l’arc produit des sons modulés et des faisceaux lumineux. La première lampe capable de produire des notes de musique à travers un clavier, sans utiliser l’amplificateur. On suppose que les ingénieurs électriciens ont créé de la musique sur ce réseau d’éclairage.

 

Brush Company

Illustration, La lumière électrique à Madison Square, New York, Harper’s Weekly, 14 janvier 1882 © Charles Graham

 

 

1893 >> L’harmonie de la lumière

Écrit par Bainbridge Bishop

Ce livre présente le premier orgue chromatique réalisé avec une lampe à arc et des verres teintés, reliés à des leviers. Bishop voulait peindre la musique sur un écran hémisphérique avec un clavier léger. Le titre complet du livre, Une mémoire de l’orgue de couleur, avec quelques suggestions concernant l’âme de l’arc-en-ciel et l’harmonie de la lumière, suggère toute la poésie, l’originalité, voire le mysticisme de cet amateur de musique.

 

synesthesie mai 2006

Illustration, orgue de couleur, Bainbridge Bishop, L’Harmonie de la lumière, © Benoit Kullmann

 

1893 >> Orgue de couleur

Créé par Alexander Wallace Rimington

Le premier orgue chromatique fait de rhéostats pour moduler l’intensité de la lumière. Un véritable instrument visuel pour représenter le son ou accompagner la musique. Rimington ajoutera plus tard un ensemble de filtres mobiles, pour couper des faisceaux de lumière et multiplier les animations, un vrai tableau vivant! Le nom choisi, organe de couleur, est devenu le nom générique de ce processus de projection de lumières colorées.

 

Alexander Wallace Rimingtonmcdonnell rimington colourorgan

 

 

 

 

 

 

 

 

L’orgue de couleur d’Alexander Wallace Rimington,
© Dataisnature

 

 

 

Extérieur de l’orgue de couleur d’Alexander Wallace Rimington, L’art de la couleur mobile, 1912 © Maura McDonnell

 

1898 >> Les flammes manométriques

Construit par Rudolph Koenig

Un instrument composé de globes de laiton et de résonateurs associés à une capsule de pression. Les flammes scintillantes ont permis de voir les variations acoustiques! Un système intelligent de miroirs pivotants, tel qu’un stroboscope, facilitait l’observation. Le but: analyser en fréquence des sons complexes en rendant le phénomène visible.

 

 

Ces inventions fascinent toujours les chercheurs contemporains, comme Nigel John Stanford , qui illustre avec les moyens actuels les figures de Chladni dont nous avons parlé dans Origines I , la bobine de Tesla et les organes de couleurs.

 

 

A suivre, Origines III, 1900 – 1950

 

-Séverine pour le blog HeavyM

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